Ein Wald von Aluminium grüßt ein Besucher auf die normalerweise Gänge bohrt Saal des Park Avenue Armory. Das Dickicht der Metall bildet die Rückseite von dem, was ist im Wesentlichen ein Riese, Hufeisen-förmige Reihe von Tribünen Füllung viel des Raumes.

Die Struktur sieht so aus, als festen as a rock. Es ist nicht der Fall. Darunter sind 12 Schienen, auf denen die Struktur und ihren fast 1000 Sitzplätzen gleiten hin und her, gebietsübergreifenden ein Band der Bühne laufen die Länge der Halle.

Es ist in diesem Stadium, dass ein 40-Mitglied Besetzung der Sänger, Tänzer und Schauspieler spielen wird “Die Soldaten”, Bernd Alois Zimmermann’s dunkel und brutal Oper durchdrungen von Post-World War II Verzweiflung, beginnend am Samstag im Rahmen der Lincoln Center Festival-Eröffnung Wochenende. Das Publikum reist regelmäßig hin und her, bei einer Höchstgeschwindigkeit von sieben und einen halben Zoll ein zweiter - die Rate von einem langsamen Kriechen - wie die Kulissen der Bühne entwickeln.

Für einen Monat jetzt, Techniker wurden Be-und Aufbau der auf die Bohrmaschine Halle in einem New Yorker meisten logistisch komplexen Opern-Produktionen dieses Jahres. Es wird auch ein Meilenstein in der Waffenkammer der jüngsten Umwandlung in eine Performance und bildende Kunst Raum.

“Die Soldaten” gilt als einer des 20. Jahrhunderts am schwierigsten Opern, sowohl logistisch und für das Publikum, emotional, wegen seiner schwierigen Thematik. Das Orchester-Nummern 110, sondern verfügt auch über eine separate Percussion-Ensemble, eine Jazz-Combo und aufgenommene Töne. Der Film Szenen des Krieges, dass die Partitur fordert wurde als veraltet verworfen.

Basierend auf einem Theaterstück von 1775 Jakob Lenz, der Oper Chroniken der Sturz von Marie, die Tochter eines französischen Kaufmann, in den Händen der Soldaten. Sie ist vergewaltigt und zur Prostitution dreht. Für das Publikum ist es ein Werk der gesamten Theater-Eintauchen in die Zimmermann wollte porträtieren Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft Aktion gleichzeitig.

Zimmermann unterstützt, eine durchaus heikle 12-Ton des Gastes. Es sind überwiegend laute Passagen, aber auch heikle Momente der Kammermusik, Rhythmen und jazzigen Bach-gebeugten Passagen. Manchmal drei Abschnitte des Orchesters spielen, völlig unterschiedliche Rhythmen. In einem Durchgang Schlagzeuger eingebettet in den Chor tippen Sie auf die Rhythmen mit Löffel in Flaschen, als Jazz-Tänzerinnen aus Ton ein Kreuz-Rhythmus. Die Anforderungen an die Sänger sind enorm. Ein besonders teuflisch Vokal-Passage wird aufgezeichnet und wiedergegeben werden während der Ausführung, einen Kompromiss sanktioniert durch Zimmermann sich.

“Es ist unglaublich herausfordernde von den technischen Gesichtspunkten”, sagte der Dirigent Steven Sloane,, wird dazu führen, dass der Bochumer Symphoniker, von denen er Musikdirektor. “Es ist in Rechnung gestellt wurden als unspielbar all diesen Jahren.” Doch jede Szene ist konstruiert nach traditionellen musikalischen Formen, wie rondino und Nocturne. Es gibt blinkt von Strauss’ “Rosenkavalier” und Bergs “Wozzeck” und “Lulu”.

“Es ist eines der Monumente des 20. Jahrhunderts Musik”, sagte David Pountney, der Regisseur. “Man kann sagen:” Ich weiss nicht, wie er, “aber man kann sie nicht ignorieren. Es ist der Endpunkt der 12-Ton-Musik, wirklich. ”

Zimmermann, starb im Jahr 1970, diente in der deutschen Armee während des Zweiten Weltkriegs. Er begann das Schreiben der Oper im Jahre 1957, und er hatte seine Uraufführung in Köln acht Jahre später. Sarah Caldwell’s Opera Company of Boston präsentiert seine amerikanische Premiere in 1982, und es war nächsten erfolgt in diesem Land im Jahr 1991, in New York City Opera.

Das Lincoln Center Festival importiert diese Produktion von der Ruhr-Triennale in Deutschland, produziert die Werke in der industriellen Räumen. Nigel Redden, den Direktor des Festivals, ging zur Offenlegung der Kosten, aber es hat eindeutig siphoned off Ressourcen. Das Festival hat gesagt, dass es reduziert den Umfang der Angebote in diesem Sommer aufgrund der Größe von “Die Soldaten”.

Die Waffenkammer, ein castlelike roten Backstein-neu auf die Park Avenue at 67. Street, ist einer der wenigen Indoor-Räume in New York Lage der Wohnungen der Produktion. Opened in 1881, es war die Basis des Siebten Regiment, eine Einheit bestehend hauptsächlich aus Elite und modischen New Yorker.

Suchen Sie rund um die 55.000-square-foot-Bohrmaschine Halle ein Tag im späten Juni, Herr Pountney, ein erfahrener Opern-Regisseur mit Hammel-Kotelett Koteletten, wies darauf hin, wie der sympathische Halle war für “Die Soldaten”.

Die leicht heruntergekommenen Interieur-, Metall-Binder und Gänge Qualität evozieren eine Fabrik. Die Oper “Epos, machinelike Brutalität ist irgendwie im Zusammenhang mit diesem Umfeld”, sagte er. “Dies ist ein Bild für den Krieg, wodurch Menschen auf Komponenten als Teil eines entmenschlichenden Maschine.”